三维动画角色设计如何融入民族艺术

发布时间：2022-10-03 21:00 热度：

　　三维动画角色设计是动画制作的重要组成部分，服饰元素是三维动画角色设计的关键要素。民族舞蹈服饰文化在一个民族文化传承中起着重要的作用，在民族发展历程中民族舞蹈服饰保存了本民族传统服饰的精华和提炼。本文以《云南映象》民族舞蹈服饰元素为例为动画角色的服饰设计提供了创作的文化底蕴和灵感来源。

　　关键词：民族舞蹈服饰元素；三维动画角色设计；服饰设计；动画产业

　　大型歌舞剧《云南映象》的演员共有近百人，演员主要来自云南各村寨的少数民族。他们血液中就流淌着原生态的舞蹈基因，穿着原生态的民族服饰跳舞唱歌。全剧共有“太阳”“土地”“家园”“火祭”“朝圣”“雀之灵”等六场歌舞。本剧展示了彝、苗、藏、傣、白、哈尼等民族舞蹈服饰。将民族舞蹈服饰元素和三维动画角色设计有机结合，从而既能实现传统民族文化的传承与创新，又能够促进我国动画产业的发展。广东需要有极大的包容心吸收借鉴其他省市民族文化的优秀作品，推动广东本土民族传统服饰在三维动画角色中的创新与发展，弘扬民族文化。

　　1为何选择民族舞蹈服饰元素应用在三维动画角色服饰设计中

　　1.1民族舞蹈服饰元素具有艺术价值。在三维动画角色设计中，观众可以通过不同服饰区分各种类型的角色，服饰是一个角色最有辨识度的元素。服饰对于角色形象、性格的塑造起着很重要的塑造作用，动画设计师在进行角色设计时需要特别设计服饰。三维角色设计中独特的服饰造型不仅将动画人物的身份、性别和故事背景体现出来，还能使动画故事情节更为明确地展现给观众。因此，在三维动画角色设计中民族舞蹈服饰元素具有很重要的艺术价值。

　　1.2民族舞蹈服饰元素具有审美价值第一、民族舞蹈服饰元素的审美标准。在服饰设计中，民族舞蹈服饰元素的设计在服饰的材质、款式、面料、造型、色彩和工艺等都要能够带给观众特殊的美感。动画设计师将《云南映象》民族舞蹈服饰元素所具备的美感与动画人物形象结合在一起，使人物形象与民族舞蹈服饰元素形成一种惊艳的美感，体现了民族舞蹈服饰元素在三维角色设计中的审美价值。例如《云南映象》中雀之灵杨舞穿的服饰是有很多孔雀羽毛镶嵌在裙子上的，让观众看了为它的惊艳赞叹。第二，民族舞蹈服饰元素的审美导向。民族舞蹈服饰元素带给观众的不只是视觉上的美感，还有角色和剧情、背景等相关的信息。例如《云南映象》中哈尼族打鼓穿的服饰是有一半肩膀裸漏的，可见当时的舞蹈剧情是渲染很热的天气和求雨的迫切。

　　2民族舞蹈服饰元素在三维动画角色服饰设计中的应用

　　2.1将民族舞蹈服饰元素运用到三维动画角色设计中，弘扬中国民族传统文化。在三维动画角色服饰设计中，民族舞蹈服饰元素应充分发挥其独特的优势。以《云南映象》民族舞蹈服饰元素为例，创作三维角色形象设计。第一，角色服饰款式的设计。动画设计师应当针对角色的故事背景和角色特征设计服饰款式。如果想制作打鼓求雨的故事应当选择哈尼族服饰，天气热应选择夏天的款式。不同民族的服饰款式有着很大的区别。第二，角色服饰色彩的设计。动画设计师要根据角色的性格特征设计不同的服饰颜色。如，在较为活泼的性格中要使用轻快、自由的颜色，在较为沉闷的性格中则要以浓重色彩为主。第三，角色服饰配饰的设计。动画设计师要以本民族的服饰为依据选择合适的配饰，例如雀之灵的配饰要选择有傣族元素和孔雀元素为主的饰品。如果选择节日类的角色服饰设计需要选择华丽的民族饰品。

　　2.2结合三维动画角色服饰设计特点，运用夸张的手段表现服饰元素，动画作品源于生活而高于生活。所以，在三维动画角色服饰设计中，民族舞蹈服饰元素的应用既要参照舞台剧的设计，又要适当的夸张变形。首先，要对三维动画角色的服饰的款式，利用夸张和变形方法进行设计。其次，将富有民族特色的纹理图案和民族服饰运用于动画人物造型设计中，进行合理的夸张变形。三维动画角色设计创作中最重要也是难度最大的工作就是角色服饰设定。好的动画角色服饰设计不仅可以更好地表现角色的性格特征，还能使角色形象更加生动形象从而被观众接受。广东是一个民族资源丰富的地区，但在当今社会中国民族传统文化逐渐消亡，需要更多的人共同保护和传承。民族舞蹈服饰元素作为一种文化现象在历史上曾被许多民族青睐，这些绚烂多姿的服饰文化已超出了一般服饰的范畴，成为这个民族文明传承的重要载体。民族舞蹈服饰元素融入动画建模设计中是传统民族文化在现代设计中得以传承的最可行的方式。民族文化以这种的形式保存下来不仅实现了传统文化的创新还提升了动画产业的经济价值。

　　参考文献：

　　[1]民族舞蹈的“原生态”文化展现探究—以《云南映象为例》[J].电影评价，2008，19

　　[2]传统服饰元素在动画人物造型设计中的运用研究[J].湖南师范大学学位论文，2013

　　作者：郑黎明 王丹 马英超 单位：广州华立科技职业学院